Le duo d’artistes Jana & Js reviennent de Vienne où ils ont réalisé une peinture murale en plein cœur de la ville. Alors qu’ils vivent depuis quatre ans en Autriche et sont représentés par la galerie Inoperable, c’est la première fois qu’ils interviennent de façon officielle dans les rues de la capitale. Bravo !

Découverte du jour : “Enlighted Souls” est un projet que Fabrice Wittner a développé en mai 2011 en Nouvelle Zélande après le tremblement de terre qui a secoué le pays. Ces spectres de lumière viennent ainsi comme des êtres de mémoire marquer les rues de la ville de Christchurch.

Le photographe français emmène ensuite ses “Enlighted Souls” au Vietnam à Hanoï où le projet sera alors uniquement constitué d’enfants.
C’est la première fois que l’on constate la réalisation d’un pochoir de lumière à l’aide de la technique du light painting. On le rappelle une dernière fois, le light painting était déjà expérimenté par Picasso sous la caméra d’Henri-Georges Clouzot en 1955 ! Le principe est simple. L’appareil photo, posé sur un pied, prend une photographie en “pause longue” qui peut durer de trente secondes à plusieurs dizaines de minutes en fonction de la luminosité du lieu choisi. Fabrice Wittner précise bien par ailleurs sur son blog qu’il n’y a nulle utilisation de Photoshop dans son process… pour faire taire de suite les mauvaises langues ! On attend maintenant les futures localisations de ce projet atypique…

Sten & Lex viennent de réaliser deux nouveaux projets dans les rues de Rome, leur ville. Le premier s’affiche sur la devanture d’un ancien cinéma porno, aujourd’hui le Volturno Occupato et le second est situé via Prenestina, Space Metropoliz. Comme cela a été souligné dans notre top 10 des Outdoor Stencils 2011, le duo italien aime prendre son temps et faire les choses en grands. C’est encore une fois le cas ici. Sten & Lex ont souhaité faire évoluer leur technique des Stencil Posters en mettant de côté leur travail sur les bandes pour faire ressortir les lignes sauvages et spontanés du croquis. Cette nouvelle approche s’avère tout autant complexe et souligne le caractère paradoxal inhérent à toute l’œuvre de Sten & Lex : utiliser une technique complexe, avec un outil par définition reproductible, pour donner l’illusion d’un travail handmade, unique et spontané. Ah ! Vraiment, ils sont fous ces Romains !!

Pour aller plus loin, une petite vidéo, ça ne fait jamais de mal :

EX PORN CINEMA VOLTURNO from STEN & LEX on Vimeo.

Crédit photo : Hélène Bécue

C’est à l’occasion de son exposition duo avec Diamond à la galerie Rue de Beauce que l’artiste romain Lucamaleonte avait collé cette affiche au pochoir rue de Beauce dans le Haut Marais en octobre dernier. Je me rappelle de la conversation que nous avions eu ensemble sur l’état du street art à Paris et l’espérance de vie des œuvres dans ses rues. Luca, tu seras « heureux » d’apprendre que ton affiche n’a été effacée qu’hier après-midi. Un mois, c’est beau.
On a découvert le travail de Lucamaleonte auprès de celui de Sten & Lex, un temps où ils partageaient tous trois le même atelier à Rome. Ses études de restauration et sa culture en histoire de l’art et de l’architecture lui ont valu de choisir des sujets aussi atypiques que des chapiteaux corinthiens ou des façades classiques. Le tout traité avec un rendu hyperréaliste au pochoir. En 2011, Lucamaleonte s’intéresse à la représentation d’animaux : insectes, serpents, loups, etc. On ne peut s’empêcher de penser à une dimension chamanique. Nous attendons donc 2012 avec impatience…

Après l’Europe de l’Est et la Russie, Jana & Js sont partis à la découverte d’une nouvelle destination : la Chine. Le couple d’artistes est intervenu au pochoir dans les villes de Shangaï, Beijing et Fenghuang. Le résultat est juste superbe !

Les habitants du quartier Paris Rive Gauche voient la vie en couleurs. C215 est passé par là. Les armoires électriques sont recouvertes de couleurs et interpellent les passants. La série ne fait que commencer…

Voilà une bonne raison de prendre un livre en mains. Les œuvres mixtes au pochoir de l’artiste colombien Stinkfish figurent dans le livre récemment paru, Nuevo mundo chez DGV. L’auteur Maximilano Ruiz à qui l’on devait déjà Graffiti Argentina va, avec cet bel ouvrage, vers l’exhaustivité de la scène d’Amérique du sud et centrale. Beaucoup d’images, peu de textes, des citations d’artistes en début de chapitre, mais on en a quand même pour son plaisir. C’est en tout cas l’occasion de remontrer l’univers de Stinkfish avec une première fresque réalisée en avril et une seconde en mai à Bogotá. L’artiste d’après photo, et chose rare chez les pochoiristes, aime à montrer la photo de son modèle face à son œuvre.

On attend toujours impatiemment de savoir quelle sera sa prochaine destination. M-City, notre polonais préféré, est à Mexico depuis. Entre une visite du Palais des Beaux Arts et du musée des Arts Populaires, l’artiste passionné par les compositions monumentales au pochoir, réalise deux fresques dans les rues de la ville. Et il y intègre de la couleur !

Il est bon parfois de sortir des sentiers battus et de sa petite routine. C’est pourquoi notre ami Serge Louis du blog bruxellois éponyme (rappelez-vous l’auteur du fameux Pochoirs et pochoiristes à Bruxelles), nous a permis de partager son expérience auprès de Kioue, jeune graffeur investi dans la promotion de la culture graffiti en Malaisie. L’occasion pour Serge-Louis, et nous mêmes par la même occasion, de le suivre dans une visite guidée des pochoirs anonymes de la ville de Kuala Lumpur, tout en écoutant son discours.
——
It is good sometimes to think outside the box and his little routine. That’s why our Brussel based friend Serge Louis from the blog of the same name (let’s remember the author of the famous Pochoirs et pochoiristes à Bruxelles), allowed us to share his experience with Malaysian Kioue, a young graffiti artist invested in the promotion of graffiti. The opportunity for Serge-Louis, and ourselves at the same time, to follow a stencil guided tour in the city of Kuala Lumpur, while listening his words.

Arrêt à Kuala Lumpur, Malaisie. Une ville fébrile de 1,5 millions d’habitants dans un pays pas facile-facile … Droits de l’Homme et Liberté de la Presse y sont en effet un peu borderline, le prix à payer peut-être pour garantir la cohésion politique et la croissance économique d’une société soumise aux tensions chroniques d’une multi-ethnicité frontale et d’une incessante pression immigrante. Pas étonnant dès lors que l’art urbain y soit un fifrelin plus revendicatif que dans nos calmes et civiles contrées … Pour nous expliquer tout cela et plus, nous avons passé quelques heures avec (The) Kioue, un graffeur de 27 ans, fondateur du shop SuperSunday et organisateur du festival Meeting of Style qui a réuni trois cents artistes internationaux sur les berges de la rivière Klang en décembre 2010.
————————
Stop in Kuala Lumpur, Malaysia. A feverish city of 1.5 million inhabitants in a country not easy, easy … Human Rights and Freedom of the Press are indeed a bit borderline, in order maybe to ensure political cohesion and economic growth of a company subject to chronic tension of a front and multi-ethnicity with a constant pressure of immigrants. Not surprising that urban art is a bit more assertive than a in our calm and civil countries … To explain all this and more, we spent a few hours with (The) Kioue, a 27 years old graffiti artist, founder of the shop SuperSunday and organizer of the festival Meeting of Style which was attended by three hundred international artists on the banks of the River Klang in December 2010.

(The) Kioue, peux-tu te présenter ?
(The) Kioue, could you introduce yourself ?

Je suis dans le milieu du street art depuis maintenant onze ans et sérieusement dans le graffiti depuis 2005. J’ai fait un peu de tout, pas mal de wildstyle quand j’ai commencé car j’avais besoin d’assimiler les différentes techniques. J’ai travaillé vraiment dur pour apprendre à me servir de nouveaux outils et nouvelles formes. J’ai fait un nombre incalculable de croquis et de dessins, et autant de mélanges de couleurs… Mon style de prédilection aujourd’hui est principalement le photo-réalisme et le graffiti 3D. J’aime jouer avec les effets de peinture et les ombres et lumières.
———-
Well, I have been around street art for eleven years now and seriously into graffiti writing since 2005. I did a bit of everything, quite a lot of wildstyle, when I started because I needed to learn the different techniques. I worked very hard to learn new tools, new forms. I did countless sketches and drawings, so many mixes of colors … My current favorite style is mostly photo-realism and 3D artwork. I like to play a lot with painting effects, with shadows and lights.

Quelle est l’importance de l’art urbain à Kuala Lumpur ?
What is the importance of urban art in Kuala Lumpur ?

Nous sommes plus d’une centaine d’artistes graffiti dans cette ville mais il y a un noyau de seulement cinq à dix graffeurs qui sont vraiment actifs et passionnés. Nous avons donc besoin de plus de forces vives pour cette industrie. Nous avons besoin de plus d’icônes, de modèles pour nous montrer que d’être dans le graffiti est une bonne manière de commencer carrière. Notre communauté est encore trop restreinte. Et si nous arrivons à inviter par exemple plus de femmes, nous aurons aussi plus de variété dans nos graffiti. Nous avons déjà des femmes dans notre crew et elles ont beaucoup de talent, elle ont un vrai impact, avec de très belles pièces.
—––
We are more than hundred graffiti artists in this city but there is a core of only five to ten writers who are really active and passionate. So we need more people to join this industry. We need more icons, more models to show that being in graffiti is a good opportunity to start a business. Our community is still way too small … And if we can succeed in inviting more girls, we will also get more variety in our graffiti. We already have girls in our crew and they are very talented, they have a great impact, very nice artwork.

Comment les habitants de Kuala Lumpur réagissent-ils aux graffitis ?
How do the people from Kuala Lumpur react to graffiti ?

Les gens ici détestent les graffiti ! J’ai arrêté de faire des tags la nuit et je travaille maintenant systématiquement de jour, donc je peux voir les réactions…. Aujourd’hui j’entends : « tu es un brave garçon » ou « tu es gentil » même de la part des flics. C’est aussi pour ça que j’ai arrêté de faire du wildstyle parce que les gens ne comprennent pas ! Le photo-réalisme, les portraits sont des choses que les gens peuvent s’approprier facilement. Je veux faire la promotion du graffiti et je pense que le photo-réalisme est la meilleure voie pour le faire. Selon moi, le street art consiste à faire sortir ses émotions et s’exprimer sur de vrais sujets, c’est ça la vraie vie ! Tu ne peux pas juste te voiler la face et faire l’autruche. C’est pour ça que les gens aiment le grafiti à ce point. Ce n’est pas comme la radio ou la télévision.
——
People here really like graffiti ! I stopped doing graffiti writing during the night and I work now always in daylight, so I can see their reactions … They would tell me « you are a good guy » or « you are cool », even policemen. That is also why I stopped with wildstyle because people do not understand ! Photo-realism, like faces, is something people can relate to very easily … I want to promote graffiti and I think photo-realism is the best treatment for me and for others. I think street art is all about expressing feelings, about expressing the real things, that’s real life ! You can’t just put your hands over your eyes and try to hide away from it. That is why people like graffitis so much ! It is not like radio or television.

Ces graffitis ont-ils une connotation politique ?
Are those graffiti politically connoted ?

Oui, ce pays a un certain nombre de problèmes, tu sais… Notre système de gouvernement ne donne aucune chance aux gens de s’exprimer, donc le but de la plupart des graffiti ici est de montrer notre besoin d’expression. Nous sommes une nouvelle génération, nos graffiti sont comme des messages que nous envoyons à nos dirigeants. En tant que street artists, nous avons une grande responsabilité envers notre société, dans le partage. Réaliser toutes ces œuvres ici dans les rues est le meilleur moyen de montrer des images aux gens, bien mieux qu’en galeries, par exemple, où les artistes sont triés sur le volet en fonction de leur capacité à suivre les règles dictées par une certaine élite.
——
Yes, this country has problems, you know … The system of our government is not giving people a chance to speak up, so the purpose of many graffiti pieces here is to show that we need to address these problems. We are a new generation, our graffitis are like messages that we send to those who are running and ruling our country. We, as street artists, have a big responsability to serve our society, to share with them, to show things … Doing all this artwork right there in the streets is the best way to serve visuals to people, much better than in galleries, for instance, where people are selected, where artists need to follow strict rules that are set by an elite.

Les graffitis sont-ils effacés à Kuala Lumpur ?
Are graffiti supressed in Kuala Lumpur ?

Non ! En Malaisie, il n’y a aucune loi particulière concernant les graffiti… C’est encore une nouvelle forme d’art et le cercle d’artistes est encore trop petit pour qu’on puisse envisager un traitement spécifique. La police ne nous arrête pas quand elle nous croise. Ils peuvent nous dire d’aller trainer plus loin ou de revenir un autre jour mais rien de plus… La police tolère les graffiti parce que c’est nouveau. La Malaisie est le spot idéal pour les street artists actuellement ! Nous pouvons travailler en paix et c’est pour ça qu’un nombre croissant d’artistes viennent de partout pour peindre ici.
——
No ! In Malaysia, there is no specific law to deals with graffitis … It is still such a new form of art and the community is still so small that everybody thinks that it would be stupid to have a specific law for graffitis. The police would not arrest us when they see us. Perhaps they are going to tell us to move away or to come back another day but nothing more than that … The police tolerates graffitis because it is so new … So in a certain way Malaysia is a very good spot for street artists right now ! We can work with peace and this is why increasing numbers of really good artists come from abroad to paint here.

Événement parisien : la mairie du 4e arrondissement a fait appel à l’artiste Jef Aérosol pour la réalisation d’une fresque monumentale place Stravinski, à deux pas du Centre Pompidou et face à la fontaine de Nikki de Saint Phalle et Jean Tinguely. On ne peut trouver mieux en termes de visibilité et de reconnaissance officielle.
Cela marque la première étape du projet municipal MURS4MURS consistant en la réalisation d’œuvres éphémères sur les pignons de l’arrondissement à raison d’une fresque tous les deux mois sur une période d’un an. Pour cette création murale gigantesque de 350 mètres carrés, à savoir 20 x 15 m, Jef Aérosol va reproduire l’autoportrait qui l’a rendu célèbre dès les années 80 dans les rues de Paris. L’organisation est confiée à la galerie nomade Vertikall.
Et parce qu’il ne fait jamais les choses à moitié, cette œuvre sera reproduite en trois exemplaires uniques sur toile ainsi qu’en impression numérique sur papier en série limitée. Un film sera également tourné sur le making off du projet, réalisé par Thomas Kimmerlin.
Le chantier en cours sera visible du 11 au 16 juin 2011
Inauguration : le 18 juin à 10h30

———–
Paris event: the council of the 4th district appeal to the stencil artist Jef Aerosol for the realization of a mural place Stravinski, close to the Centre Pompidou, in front of the Nikki de Saint Phalle and Jean Tinguely fountain. We can’t do better as visibility and sign of recognition.
This mural will start on June, 11. It marks the first step of municipal project of MURS4MURS involving the creation of ephemerals artworks on the buildings of the district due to a mural every two months over a period of one year. To create this huge wall of 350 square meters, which is 20 x 15 m, Jef Aerosol will reproduce the self-portrait that made him famous in the 80s in the streets of Paris. The organization is entrusted to the nomade gallery Vertikall.
And because he always does things properly, this work will be reproduced in three unique copies on canvas as well as a geeclee on paper in limited edition. A film will be also shot on the making off, directed by Thomas Kimmerlin.
The current project will be seenable from June, 11 until 16 2011
Inauguration: June, 18 – 10:30 am