Stew, Paris, 2009
STEW Exhibition 6 March - 11 April 2009
Galerie ARTEMPION
10 rue Robert Gireaudineau Vincennes
STEW Exhibition 6 March - 11 April 2009
Galerie ARTEMPION
10 rue Robert Gireaudineau Vincennes

Above, Playground Love, California, Feb. 2009
Le travail d’Above a pendant longtemps été affilié à ce qu’on nomme en France post-graffiti, aux côtés d’artistes tels que André, Zevs, ou Space Invader, mouvement précédant le street art et suivant le graffiti. Ces artistes s’ont fait respectivement connaître avec une marque de fabrique distinctive et répétitive, un motif récurrent (un personnage, un éclair ou une mosaïque).

M-City, City-Up solo exhibition, copyright M-City
CITY-UP
solo exhibition
12 march 2009 / 20:00 – 6 may
BARAKA STREET
Plac Nowy / Warszauera
Cracow, Poland

VR, rue Dénoyers, Paris 20e, Stencil Project, 2004, copyright SHX
Les années 2000 ont marqué une renaissance du street art et du pochoir en particulier. A l’initiative d’un petit nombre d’acteurs, le Stencil Project fut un des plus grands rassemblements de pochoiristes français et internationaux jamais organisé depuis les années 80. Voici une sélection de photos de la participation de l’artiste VR, artiste français très actif dans les années 80 qui avait bien voulu faire un retour sur la scène à cette occasion. Hommage à un artiste à ne pas oublier.

VR, quartier Sainte-Marthe, Paris 10e, Stencil Project, 2004, copyright Michel Longhi
The 2000′s marked a revival of street art and stencil art in particular. A small number of actors ensured the Stencil Project that was one of the largest gatherings of French and International stencil artists ever since the 80′s. Here is a selection of pictures from the artist VR, an French artist active in the 80′s who had wanted to make a comeback on that occasion. Tribute to an artist to remember.

VR, Quai de Loire, Paris 19e, Stencil Project, 2004, copyright Michel Longhi

VR and Gil Bensmana, Stencil Project, 2004, copyright Michel Longhi

Miss Link, Nesting, copyright Australian Stencil Art Prize
L’Australian Art Prize est né de discussions entre les producteurs d’événementiel culturel Jacinta Walpole et l’ artiste Nicholas Fintan, au sujet de la qualité de l’art au pochoir dans le Sydney Innerwest et d’un désir de diffusion. Vers la fin de 2008 Jacinta a reçu une petite subvention de démarrage du Conseil de Marrickville et le Prix est né. Read more »

Paper Monster, Raritan River Art Walk, New Brunswick, New Jersey, 2009, copyright Luna Park http://www.flickr.com/lunapark
Paper Monster a 23 ans et vit à New York.
Né à Porto Rico, ce jeune pochoiriste mélange pochoir et collage sur différents supports en y intégrant des icônes de la culture pop, des typos asiatiques, des motifs et des textures. J’ai entendu dire qu’il a rencontré brièvement Blek le Rat ce qui l’a amené à faire évoluer son travail.
http://papermonster.wordpress.com/
www.papermonster.org
http://www.myspace.com/elpapermonster

Miss Tic, rue des Panoyaux, Paris 20e, 1998, copyright SHX
Miss Tic a commencé le pochoir en 1985 aux côtés de Blek le Rat, en associant des silhouettes de femmes sexy à des textes poétiques sur les murs de Paris. Bien que Miss Tic soit un peu moins connue hors de nos frontières, pour les parisiens, elle est un monument historique, en français pochoir reste synonyme de Miss Tic. Miss Tic n’a jamais arrêté son activité en plus de 20 ans et est restée présente dans la rue de façon continue. Elle est restée vraie et avoue même franchement profiter aujourd’hui de son succès, et apprécier le confort. C’est pourquoi on regarde d’un œil un peu amusé ses pochoirs envahir différents supports commerciaux comme certaines voitures de location, ou certains articles de papeterie. Depuis quelques semaines, elle a aussi pénétré le secteur de la déco d’intérieur en s’associant à une marque spécialiste de l’adhésif. Et oui, c’est la nouvelle du jour, on peut trouver du Miss Tic chez Leroy Merlin !
http://www.missticinparis.com/
http://www.leroymerlin.fr/mpng2-front/pre?zone=zonecatalogue&idLSPub=1221059393&renderall=on

Aujourd’hui, nous savons que la légende du pionnier français est erronée. De nombreux artistes ont fait usage du pochoir dans la rue simultanément dans différents pays dès les années 70. Hugo Kaagman est l’un d’entre eux.
Hugo Kaagman est né en 1955 en Hollande à Haarlem. Il commence le graffiti en 1969 et le pochoir en 1977. Dans sa première période, il réalise des peintures murales au pochoir et au spray à la main en utilisant différents éléments de la culture punk et reggae. Ses pochoirs sont inspirés par les motifs de différentes cultures qu’il combine afin de former de grandes compositions. Il s’intéresse ensuite de plus près à la culture hollandaise et met au point sa propre vision contemporaine de la céramique de Delft ce qui définit aujourd’hui son style.
En 1983, Hugo Kaagman passe du statut d’artiste de graffiti opérant dans le centre d’Amsterdam au statut d’artiste « officiel ». Il reçoit depuis de nombreuses commandes publiques et privées et a créé un grand nombre de peintures murales en Hollande et à l’étranger.
http://www.kaagman.nl
http://www.flickr.com/photos/kaagman/

Vexta, Don't Look Ahead 2008, January 2009, copyright Vexta

Vexta, They were hiding in the shadows 1, March 2009, copyright Vexta

Vexta, Forever : pour toujours, January 2009, copyright Vexta

Vexta, No Time to think of consequences 2008, January 2009, copyright Vexta